儿童钢琴学习中的动机问题

一、学习动机及在钢琴学习中的表现

动机是指“能引起、维持一个人的活动，并将该活动导向某一目标，以满足个体某种需要的念头、愿望、理想等。”(《心理学大辞典》北京师范大学出版社1989年10月，P.119)

行为总是源自一种需要，人们首先在心中产生一种需要，在这种需要与它所指向的一个客观目标的共同作用下，便产生了对这一目标的期待，需要与对目标的期待，共同构成了动机。

学琴的动机直接影响着孩子的学习积极性。

学琴的积极性主要影响以下三方面的状态:一是注意的状况。二是情绪状态。三是毅力状态。以上这三方面就是学习积极性的具体表现。这样的外在表音 现是与内在的学琴动机性质、动机水平相一致的。

在各种知识、技能、乐感的培养中，动机的培养也是关键的一步。

钢琴学习中的三种动力及其关系:

“推力”就是指学琴者自发的对钢琴学习的追求，它是一种发自孩子内心的对钢琴学习的愿望和要求。

“拉力”就是指钢琴学习活动可能带来的外界环境的收益 对学琴者的吸引力。

“压力”一般指外界环境对学琴者要求，它迫使儿童将钢琴学习活动持续下去。

虽然三种动机状态都能够使孩子产生学琴的动力，但只有推力和拉力才是孩子稳定、持久的学琴动力。单纯的压力可能使孩子产生学琴的活动，但很难产生良好的学习效果。

孩子是钢琴学习活动的执行者，因此自己的需要必须通过孩子的需要才能够转化为有效的学习动机，最后落实到钢琴学习的活动上。

二、钢琴学习需要的培养和学习动机的激发

在钢琴学习中的需要，基本有以下四种:审美需要、驾驭性需要、交往需要、自我提高需要。

审美需要：是钢琴学习活动中以音乐美为目的的一种需要。

驾驭性需要：人对一种事物想知道、想操纵的本能需要。这种原始的学习需要是一个健康的人生来就有的，是一生物学本能。它是对事物的一种天生、本能的探寻性反映。这是人希望获取知识、解决问题、操作事物的最基本需要。这种需要的基本目标就是获得知识、操纵对象，因此它是直接以获得知识、操纵对象为满足的需要。这种需要是人类驾驭周围环境的基本要求决定的，因此我们称之为“驾驭性需要”。

交往需要：钢琴学习中的“交往需要”指的是孩子希望通过钢琴的学习以获得家长、教师或同伴的赞许或接纳，以使他人承认自己的地位。这是人在一种与自己所在环境相协调的本能作用下派生出来的一种需要。

自我提高需要：钢琴学习中的“自我提高需要”是指希望通过钢琴学习的成就来获得地位和威望的需要。

心理学家把凡能引起个体动机并能满足个体需求的外在刺 激称为“诱因”。人的四种主要学习需要就构成了我们的诱发儿童学习钢琴的基础。

每个教师的心中都能有这样一种信念一每个孩子都是愿意弹好琴的，每个孩子都是愿意让教师满意的。

很多家长没有意识到学习动机在钢琴学习中的作用和重要性。片面地强调人材培养的需要，而忽略兴趣、情绪状态对学琴成效的影响;片面强调学琴对孩子将来发展的意义而忽略学琴对孩子当前的意义。

人的毅力与努力是在目标明确的前提下才会发生作用的。各种“大道理”如果不转化为孩子能够明了的概念是不会起作用的。

三、钢琴学习动机培养中的内部因素

教师与家长都见过好学生越学越爱学，而差学生越学越厌恶学的现象，这种钢琴学习中的良性循环与恶性循环实际上就是学习动机状态不同的外部表现。

每个人都有这样一个本能:追求成功与回避失败。

一个不能获得满足感的活动，是不能让人产生进一步从事此活动的需要的。

这种成功体验就使学生的学习积极性和学习动机更稳定，更持久。

我们往往忽略了在困难面前表现出意志或决心是有条件的，而并非学习者主观努力就一定会起作用的。其中关键的条件就是，学习目标对学生的意义及目标吸引力的大小。

努力是一种意志的表现，但它同时也使人产生苦、累、疲惫的心理体验，而这种心理体验是人本能地要回避的。因此努力的程度直接关系着心理上不良体验的程度，假如努力的目的是要获得达到目标而获得成功的体验，那么任何一个钢琴学生就会在两种体验的强度上作出下意识的权衡。过度的努力所带来的痛苦体验就会使得一个较小的成功体验显得“不值”。

从另一方面看，过度努力本身就是一种令人不快的体验，它使得练琴活动本身成为一种很苦的过程，在活动过程中不能获得快感，也是使学生经常逃避练琴的一个重要原因。

心理学的研究表明，当学习者与学习的对象处在一种“问题情境”的关系时，最容易使人产生较强的学习愿望。所谓的“问题情境”就是指一种适度的疑难情境，当目标实现的可能性大约是50%时，学生的学习动机则较强。

作业本身的吸引力也是影响学习动机的主要原因。

学习的“成效”可能是一个客观的因素，但学习的“成效感”则受认识的不同角度决定。它一方面受学生自己设立的成就目标决定，另一方面，也受学生比较的尺度决定。

我们应该及时地培养学生以一种比较现实的目标衡量自己，培养学生用一种内在的指标看待自已取得的成绩。

总之培养学生持久、稳定的学习需要，必须要使学生能够 不断地体验到成功的愉悦。

一方面要对学生学习取得的客观成绩作出相对客观的评价，还应注意引导学生用内在的指标衡量自己，看到自己的进步，进而增强对下一步学习的信心。

心理学家维纳(B.Weiner)从两个方面归纳了归因中的四种因素。一个方面是内部、外部，另一方面是稳定、不稳定。这四种因素中能力是内部的稳定的因素，任务难度是外部的稳定的因素，努力是内部的不稳定的因素，运气是外部的不稳定的因素。

四、钢琴学习动机培养中的外部因素

奖励或惩罚并不一定就是我们经常说的明确的表扬、物质的奖励，或付诸于行动的惩罚，其实在学习过程中的每一个肯 定或否定的态度、愉快或不快的情绪在学生的心理上都起着奖学钢中的动机问题励或惩罚的效果。

钢琴学习是一个非常困难的活动，很多技术方面的要求更不是一蹴而就的。

很多家长往往在这样的时候表现得不够耐心，在陪孩子练琴时，经常向孩子喊叫、斥责，此时，孩子的心理上得到的就是对他所从事活动的否定性评价。由于这种体验已成为经常性的，因此难免使学生产生长期的失败体验。这种体验对培养学生进一步的学琴动机是极为不利的。

我们坚决反对那种长年在否定性评价与恶劣情绪状态下进行的学琴活动。因为它不仅仅彻底地破坏了孩子的学琴积极性，而且对孩子全面的心理发育有极为不好的影响。

无论是奖励或惩罚的有效性都是有条件的，都必须在良好的策略下实行才会取得应有的培养学琴动机的效果。这种良好的策略主要体现在以下三个原则上。

一个原则是“及时鼓励”的原则。

第二的原则是“明确具体原因”的原则。良好的鼓励策略要求所有的鼓励必须是指向一个明确的学习活动或结果，并使孩子明确他是由于哪一个行为的成功而受到了鼓励，这样才能够促使他(她)对能够使自己获得良好评价的活动产生进一步的兴趣。这一点对惩罚尤其重要，很多家长在盛怒之下，难以表达清楚自己惩罚孩子的明确原因。

第三个原则是“注意分寸”。

总之在学琴的过程中，首先，应注意肯定性反馈对动机的激励作用，以鼓励为主，否定性反馈的运用要慎重并且对结果应有一个基本的判断。我们应该“理智地使用自己的情绪和态度”，因为它们对动机的影响是非常大的。其次，要注意反馈信息的及时、明确及分寸的把握。

钢琴学习不能没有动机，动机水平太低则不可能有良好的注意水平及意志力，但动机水平过高，也会带来不良的后果。心理学的研究表明，动机水平太高，会产生焦虑，使注意 力分散，技术控制失调等不利于钢琴学习的机体状态。

动机水平不能低也不能过高的规律，要求我们应该创造轻松、自由的学习气氛，教师与家长在钢琴学习的过程中，均不应太严厉。那种“严师出高徒”的认识，常常使人误解为“严”是指态度的“严厉”，其实教学规格的严格把关与态度的“严厉”并不是必然相关的。高水平的教学应该是内容与要求的“严”，态度与情绪氛围的“宽”。尤其是当学生在练琴或上课中遇到困难、出现问题时，教师与家长要平和、耐心得慢慢引导，以防止引起学生过度紧张和焦虑。这一点似乎在目前的钢琴学习中问题相当严重。

五、教师在动机培养中的作用

从钢琴学习长期性的认识出发，动机的保护甚至是远远比技术要求、音乐表现更为重要的考虑因素。

使孩子在追求音乐美的过程中，似乎是顺便地注意了技术问题，而这种“注意指尖”的努力又是为了音乐美的需要而作出的。

对他讲明:注意指法的目的是要让弹奏变得更容易。这种方法使得一个技术要求就变成了孩子自己的需要。

使学生产生主动地解决问题的要求，也对学生的钢琴学习动机起到了保护作用。

六、家长在动机培养中的作用

很多家长由于对钢琴学习的困难性、长期性缺少足够的心理准备，因此当孩子出现问题时，表现得不够耐心。

家长没有意识到，良好的学琴气氛是学好钢琴最重要的心理基础。

如果在学琴的活动中得不到家长的肯定性评价和态度，就会对他们的学琴动机产生极大的不良影响。指出错误是必须的，但要有两个前提:一是不能破坏孩子的自信心，要把错误与不足归结为努力不够等偶然性“非稳定”因素，而绝不能作出“你怎么这么笨”等对本质能力进行直接否定的结论，那样只能彻底破坏孩子的自信心;二是要让孩子觉得提出错误的方式是友爱的，而不是厌恶的，是和 气的，而不是粗暴的。

孩子遇到困难或经常出现错误时，家长应该以理解为出发点，控制自己的情绪，多从为孩子考虑解决问题的方案出发，而不要动辄就认为是主观不努力的问题。如果孩子真的出现了故意作对的行为，那么家长就更需要反省自己的策略，而不是用更加严厉的方法把孩子制服。

儿童学琴中的心理问题与教育策略

一、乐器不是万能教育机

几乎可以肯定，完全被动地迫于压力而进行的机械练琴只能对智力的发展产生不良影响。

我们不能想象一个人在经常的失败与否定性评价中会获得自信心的发展;我们也更难想象一个长期生活在责备、训斥、甚至谩骂环境中的孩子会形成良好的性格，会发展起来我们所希望的“情操”。

人需要休息、放松，还需要享乐与精神的自由。是因为需要满足一下视、听、嗅、味、触很多感官的需要，人类才创造了绘画、音乐、香水、美食、真丝等并非生存所必需的东西。满足人的感性需要是艺术的本质目的，这也是人们崇尚艺术、欣赏艺术的根本目的。

艺术使人类社会更加和谐、友善，使我们生存的环境充满了良好的感性样式，从而改善人类的生存环境。

学琴的最终目的，应该是丰富人生，提高生命的境琴界，使孩子学会体验生活的美。

幸福人生的来源不仅仅是社会竞争的胜利，还在于能够享受人类创造的文明与艺术的美，还在于人生体验的丰富性。

二、孩子为谁练琴

千万不要说孩子爱表现，说孩子爱当别人面表演是“虚荣”，因为这会将学琴中力量最强的一种动力蒙上不光彩的阴影，而削弱这种动力。

三、你知道弹琴有多难吗？请对孩子多一份耐心

当一个成人在检查错误的时候，往往是有非常清楚的步骤，逐步、逐项地检查，因此能够有效地检查出问题所在，在心理学上把这种智力活动称之为“智力动作”，稳定而有效的智力动作是保证完成作业迅速、准确的重要的心智技能。

学生作业出错的主要原因可能并不是主观上不想努力，或学生不够细心，而在于他检查作业的心理动作是无章法、无组织的，因此不能有效地防止错误的发生和有效地检查出错误。

当孩子出现错误时，我们都应该首先耐心地帮助孩子分析一下到底问题何在。

四、家长在儿童学琴中的地位

己是否真的了解孩子当前活动的规律，这样就会使我们采取的态度与方法更有建设性，更有助于解决问题，而不要轻易地将问题归结为孩子主观不努力。说孩子“不用心”是一种将问题简单化，开脱家长和老师责任的做法，它无助于问题的解决。当然主观不努力的情况是有的，但这更需要我们慎重，因为如果不是孩子太疲劳的话，就是厌学，而厌学的原因就更加复杂和难以解决，家长的急躁情绪就会使问题更加严重。

我希望家长们能够重视孩子的这句话:“你来试试!”希望每个家长听到这句话时不要生气。试一下，就知道弹琴有多难，就会对孩子多一份理解、多一份耐心。而建立在理解基础上的耐心的教育一定会创造出良好的学琴氛围，这是健康的学琴活动最最重要的组成部分。因为只有良好的学琴氛围，才会保护良好的学琴动机，才会创造愉快的学琴环境，使学琴活动在愉快、平和的心境中持续下去，最终达到陶冶情操的目的。

家长扮演孩子学琴“督察员”的角色，存在着许多不良的后果。首先，它大大破坏了孩子学琴的情绪氛围。每个家长都可以由已推人地想一想，如果你自己在做事的时候，你的领导或同事在旁边不断地提醒、警告，厉声训斥，那么你的心情如何?

其次，它使一些孩子产生了练琴中出现的问题要由家长负责的心理。

家长必需 摆正自己在孩子学琴活动中中的位置-一从教师、辅导员、督察的位置上退下来。让孩子自己练琴，自己为自己的练琴结果负责。这样既能够使孩子在相对宽松、自由的情绪氛围中练琴，又使他自己独立地面对教师，承担起自己学习活动的责任。

如果尊严是孩子自己的话，那么孩子自己就应该维护自己的尊严，而家长替孩子维护尊严，只能使孩子丧失尊严。

作家韶华在一篇名为《成龙、成材、成人、成虫》的文章中，提出这样的观点:“成龙”就是有大作为，这是天才与机遇的结果，不是家长与教育能够左右的;“成材”就是成为在社会生活中胜任本职工作，有知识、有文化、具有一定的工作能力，这是学校、教师等社会教育机构的责任;而“成人”就是使孩子有道德感、有生活情趣、有爱心、有良好的性格与良好的人际交往习惯，这才是家长主要的责任。

家长在孩子的学琴过程中应该扮演的角色是一个充满友爱与欣赏的旁观者(不管孩子学琴的成绩是否真的令人欣赏)，是一个耐心而慎重的提醒者。家长可以用享受的样子来听孩子练琴，让孩子觉得他(她)的学琴活动能够给整个家庭带来快乐。

给孩子一个幸福的童年不仅仅意味着吃好、穿好、教育好，还在于丰富孩子的生活内容，让孩子在活动中获得快乐。

五、什么样的老师是好的儿童器乐老师

六、音乐的才能与“努力就会成功”

我们以钢琴演奏所要求的能力为例来说明音乐 能力构成的复杂情况。

1.视觉一运动反应能力

2.肌肉运动控制能力

3.心理操作技能，具体包括:工作记忆容量、信息读取速度、组块策略、注意分配的能力，控制转换的速度、平行操作的能力及心理动作的有序性等等。

4.听觉分辨的能力

5.速度的知觉与控制能力。6.音乐的记忆能力

7.音乐想象力与创造性

8.音乐审美反应的强度

七、业余学琴何必太专业

业余学琴的“学好”不应以专业化的演奏技术为标准，而应该以使孩子获得美的享受、获得音乐艺术的修养、丰富人生为目标。

十、我的孩子能学琴吗？

我们希望所有的孩子都能够学习至少一件乐器，这对孩子的全面发展是有好处的。

如果长跑的目的是为了比赛，那么他就一定会改行;如果长跑的目的是为了健身那么谁还在乎成绩呢?

让每个孩子都能够学琴，都能够终生体验音乐活动的乐趣，都能够以更深的层次，更广的文化视野享受人类创造的音乐艺术的伟大是我们的愿望，也是家长应该有的学琴态度。

艺术教育的核心与感性素质的培养

从最概括的素质结构来看，完善的人应该具备以下四种素质:

(1)理性素质:它是人获得知识、分析问题、解决问题的根本能力;广博扎实的知识、清晰严谨的逻辑与积极活跃的思考是其构成要素。它是人类征服自然，创造物质文明的根本力量。它的活动领域是科学，它的本质力量是对“真”的追求。

(2)感性素质:首先，它是人感受世界，体验生活幸福、自然之美的能力;其次，这种素质产生了人对良好感性环境的需要与要求。它的构成要素是敏感的体验能力与对良好感性体验的要求。它是人类美化生存环境，创造艺术的根本动力。也是目前普遍提倡的环境意识的内在心理要求。它的活动领域是 艺术，它的本质力量是对“美”的追求。

(3)情感素质:它是人与人之间友爱、关怀、互相帮助的内在需要。它的构成要素是“爱”的情感与对群体的关怀。与理性能力相结合，它是人重大局、重群体能力的情感基础。它的活动领域是道德，它的本质力量是对“善”的追求。

(4)身心素质:它的构成要素是健康的身体-身体健康及体能良好，与健康的心理---不易受到心理伤害及具有良好的心理伤害自我修复能力。

从个体的角度讲:没有感性素质就没有体验生活美好的能力。

提高全社会的感性素质是创造高水平物质文明的前提!

科学征服世界，艺术美化世界。

一、研究的基础与预处理工作

音乐艺术作为以满足人的听觉感性体验为本质功能的艺术，其完整的活动过程包含欣赏、表演、创作三个层次的活动，这三个层次的活动相应地要求主体具有三种层次的能力:

(1)第一层次:音乐欣赏、体验活动

①对声音自身各种听觉属性的感受能力。

②对声音之间结构关系的感受能力一-对声音的注意选 择与保持能力。

③在联觉机制的作用下，引发的进一步综合感性体验的能力。

人类对声音刺激的反应不仅发生在听觉系统中。声音的刺激还会引发其它感觉系统的联觉反应。如，高音使人产生亮、轻、小的感觉，而低音使人产生暗、重、大的感觉。虽然这种联觉反应是人的本能反应，但对这种联觉反应的注意与体验则是需要引导与培养的。

(2)第二层次:音乐表演活动

音乐表演活动所要求的能力具体体现为:

①第一层次的全部能力。

② 把握作曲家的基本意图的能力一一读谱与遵循乐谱的基本规定。

③具有产生与控制良好声音结构的能力一技术与技巧。

④对音乐音响结构基本审美原则的把握能力。

⑤在作曲家的基本规定范围内，对新的听觉感性结构样式的想象能力。

(3)第三层次:音乐创作活动

这一层次的活动所要求的相应能力是:

①音乐表演活动所要求的全部能力。

②内心听觉能力。内心听觉的能力的本质是对记忆中音响经验的唤起与再体验。

③对音乐音响审美原则的了解与感性把握。

④对音乐音响可能引起人的听觉体验与审美反应的经验。

⑤构想全新音响结构的能力。

⑥以联觉的方式体验周边世界与内心感受的能力与习惯。